Basándonos en la fama de los Mars Rover (los dos robots que fueron enviados al planeta Marte con propósitos científicos) pensamos en recrear la estética de los mismos, asociada, claro está, a la de un perro. Más adelante, y basándonos en el sistema de suspensión de unos “Gateadores de Rocas” (o “rockcrawlers”) hechos en Lego, decidimos que la estética del perro tedría que ser la más simple posible, lo que traería menos complicaciones al reproducir el producto.

Para el prototipo (donde se probó con éxito el sistema de suspensión) se utilizó un servo motor para controlar la dirección del robot que ya contaba con motores en las 4 ruedas. El prototipo final se desarrolló mayormente en aluminio para maximizar la cantidad de partes reciclables y aligerar su peso. El Roverdog contaba con otro servomotor para subir y bajar la cabeza (y así “oler” los compuestos orgánicos cerca del piso). También se creó una página web describiendo los pasos exactos para reproducir el modelo parte por parte.

Bajo la supervisión de Natalie Jeremijenko, quien se autodenomina una “tecnoartista”, hicimos una serie de modificaciones a juguetes robóticos para que cumplieran un rol en la lucha contra la contaminación del medio ambiente. La modificación consistía en equipar a los perros robóticos de cámaras y sensores de Compuestos Volatiles Orgánicos, y un mecanismo para que pudieran “olfatear” estos componentes y llegar a su punto de origen.

La modificación de mi perro consistía en instalar un servomotor dentro del cuerpo del perro (aprovechando los mecanismos que el perro presentaba) que funcione junto a un procesador y un sensor (y una camara de video!).

El propósito de esta “performance” no era el de recolectar datos sobre la contaminación del lugar en cuestión, sino de facilitar la comprensión del problema para con las personas que habitan cerca del lugar. Una “jauría” de perros robóticos que convergen en un punto específico de un parque de juegos infantiles sugiere que “hay algo mal” en el parque, y comunican un sentido de urgencia y responsabilidad a los padres. ¿Quién es responsable de que se hagan parques infantiles donde antes había un depósito de basura? ¿Quién vela por los derechos de vivir libre de contaminación de las personas si no son las misma autoridades que autorizan la contrucción de tales parques sin el previo tratamiento del terreno?

Estudios en la ciudad de Nueva York demuestran que la ocurrencia de asma es más elevada en la cercanía a depósitos de basura, y centros de procesamiento. Habitantes en la vecindad de estos centros, de recursos más humildes, son los más afectados. Este proyecto, que aprovecha la infraestructura y sistema de distribución de la gigantezca industria del juguete en EEUU, ilustra que existe algo tal como “Open Hardware” en comparación al fenómeno de “Open Source” o “Open Software” que actualmente consume a la Internet. El “hackeo” de estas plataformas robóticas, que cada vez se vuelven más avanzadas, y su utilización como imán para los medios de comunicación, ilustra como el activismo poco a poco puede llegar a mezclar Arte, ciencia y medios para hacer mejoras en el mundo.
Link a la página web del proyecto

Link a página web de Natalie Jeremijenko

Pensado también para servir de “hombre de la calle”, el Cabezahueca tiene citas de la película Zoolander en forma de tatuajes, por todo el cuerpo. La base del maniqui cita las líneas de las primeras escenas, donde se insinúa la desaprobación de las compañias de diseño de modas más famosas a nuevas medidas laborales en Malasia.

La película Zoolander(2001), aparte de haberse vuelto una película de culto entre personas de edad universitaria en EEUU, tiene como personaje principal a un super modelo quien inconcientemente forma parte de un complot por parte de la industria de la moda para asesinar al primer ministro de Malasia (donde las condiciones de trabajo son muy inferiores al estandar mundial, y donde este mismo primer ministro estaba luchando por imponer nuevas medidas en contra de la explotación)

El Cabezahueca, es una tercera línea de referencia al problema causado por la tercerización no supervisada de servicios por parte de firmas multinacionales.

Pensé crear una metáfora para el amor. También quería crear una escultura con función, ya que mi obsesión con el diseño me hacía preguntarme cómo hacer un objeto bello, simple y con significado.

Entendí, que el usuario de un futuro producto similar a este podría podría utilizar cualquier tipo de flor dentro de la estructura de nylon, sólo que una rosa, en esta ocasión me pareció perfecta.

Cada vez que subo imágenes de mi proceso creativo, es porque estoy obsesionado con documentar los pasos y decisiones que tomo para hacer un objeto realidad. Una vez que este objeto existe, me gusta ver la evidencia de queuna vez sólamente estuvo en mi cabeza,tal como un escultor hace una maravilla de una piedra.

Después de mi recuperación, me di cuenta que las muletas que había usado yacían en una esquina de mi cuarto. Todos los días las podía ver, y todos los días me recordaban de la desgracia de tal semestre. Rápidamente, ellas se convirtieron en objetos indeseados y la carga emocional que era para mi verlas me motivó a transformarlas. A falta de muebles y dinero, decidí convertirlas en algo que me pudiera ayudar a estudiar y ha comenzar de nuevo.

Poco sabía yo que el hieso, pintado con plumones comunes y corrientes, podría actuar de tan bella pantalla. El proyecto fue comentado por un blog de “Hazlo Tu Mismo” de Vestal Design.

La lámpara tenía hacía uno de una puerta de luz (un CD) por un de sus extremos, para regular la cantidad de luz emitida por la pierna.

Un día se me ocurrió qué tan ridículo sería si una madre, el día del cumpleaños de su hijo, sacara un cortatortas de este tamaño, lo pusiera encima de la mesa, encima de la torta, y procediera a cortarla. Esta visión fue tan fuerte, que lo tuve que hacer. Siempre tuve ganas de crear productos ridículos, en los que artistas tanto como observadores pudieran participar de una misma acción. Como se ve en las fotos, el cortatortas funcionó perfectamente para deleite de todos mis invitados.

El cortatortas está creado para ser desmantelado completamente. Sus partes son de acero inoxidable, y el marco es de hierro pintado. Su peso es de aproximadamente 15 kilos.

La nieve duró dos días y la pieza perdió visibilidad cuando esta se derritió completamente. Casi como un reflejo de quien quiere que una pieza perdure, y que en retrospectiva va en contra de la temporalidad de la pieza, tomé diversas fotos documentando la pieza y su proceso de desaparición.